11 Obras, 24 Funciones

Todas a la GORRA

 

Las funciones son a la GORRA, pero como el espacio es limitado, las localidades se repartirán el día de la función, en cada sala desde las 16 hs (solo las de ese día  y hasta 4 por persona). 

 

Pero.. si queres asegurarte tu lugar, podes pasar por Herrajes VERONA, Ramayón 730 desde el día lunes 20 de enero en horario comercial y te llevas todas las localidades que necesitas, para el día que querés, colaborando con un bono contribución de $ 200 por cada una.


Obra: Los murmuradores

Procedencia CABA/ SMAndes

 

Día: Miércoles 5 Hora: 20:30 hs 

Lugar de partida: ESPACIO TRAMA

 

Día: Jueves 6 Hora: 18 hs

Lugar de partida:Playa Catritre

 

Día: Domingo 9 Hora: 18 hs

Lugar de partida:Playa Bonito, lago Lolog

 

Día: Lunes 10 Hora: 18 hs

Lugar de partida: Costanera Lago Lacar

 

 

Género: Teatro performático

Público: ATP

Duración: 45 min

 

Intérpretes: Vecinos y vecinas de San Martín de los Andes

Dirección: Vivi Tellas

 

Sinopsis. Los murmuradores es una performance colectiva sobre el acto de leer y una forma de oración secular. Un grupo de 20-50 participantes espontáneos caminan siguiendo un recorrido mientras leen en voz baja. Cada uno lleva un libro de un poeta o una poetizas de la Patagonia.

 

 

"Los murmuradores" performance en Princeton, EEUU


Obra: El niño Rieznik

Biodrama del físico Andrés Rieznik

Procedencia CABA

 

Día: Miércoles 5

Hora: 21:45 hs

Lugar: Teatro San José

Género: Teatro documental

Público: Jóvenes y adultos

Duración: 30 minutos

 

Intérprete: Andrés Rieznik

Producción y Asistente de Dirección: Sol Sañudo

Dirección: Vivi Tellas

 

Sinopsis: Retrato documental del físico argentino Andrés Rieznik, referente de la neurociencia. Hijo del dirigente intelectual trotskista Pablo Rieznik, Andrés fue una promesa política en su adolescencia. De niño mago a joven popular y científico nerd; este es un biodrama sobre el asombro de lo inexplicable, la pregunta sobre dónde está el amor en el cerebro y la ciencia como territorio de paz. Una obra sobre la ciencia, el amor y el exilio.

 

VIVI TELLAS: Directora de teatro y curadora nacida en Buenos Aires. Es la creadora de Biodrama, un nuevo género de teatro documental que se ha expandido en todo el mundo. En 2015 es reconocida como “Personalidad Destacada en el Ámbito de la Cultura de la Ciudad de Buenos Aires”. La Universidad de Princeton la nombra “Fellow” en 2014. Ha dirigido y creado numerosas obras que se han presentado en Latinoamerica, Estados Unidos y Europa. Su singular forma de trabajo es una gran influencia en la comunidad artística.


Obra: Todo Piola

Procedencia CABA

 

Día: Jueves 6

Hora: 22:30 hs

Lugar: CCCOTESMA

Género: Danza Teatro

Público: Jóvenes y adultos

Duración: 90 min

 

Actúan: Eddy García, Carla Di Grazia, Guadalupe Otheguy

Diseño de iluminación: Agnese Lozupone

Vestuario: Cristian Bonaudi - Ana Press

Gráfica: Maxi Sosa

Fotos: Leandro Bauducco/Rilind Modigliani

Asistencia general: Florencia Siaba

Asistencia de dirección y diseño de movimiento: Virginia Leanza

Producción ejecutiva: Alejandra Menalled

Canciones: Guadalupe Otheguy

Guión de Gustavo Tarrío – Eddy García

Dirección:  Gustavo Tarrío

 

Sobre la obra: A partir de un poema de Mariano Blatt se despliega una fábula de acción y romance, perlada de canciones de Guadalupe Otheguy.

En una esquina oscura, dos amigos de un barrio cualquiera se saludan con un “todo piola” y desde ese momento se abren las puertas de un mundo inesperado.

Todo Piola parte de un momento de soledad para convertirse en un encuentro fantástico y efímero. La intimidad se dispara a un estado de imaginación desatada en una combinación desquiciada entre romance, teatro físico y  fantasmagoría.

 

Estrenada en 2015, Todo Piola ha sido convocada por el Festival Iberoamericano de Cádiz (España) y por los festivales de Rafaela y Argentino (Santa Fe), Festival Andino (Mendoza) y fue seleccionada para la Fiesta Nacional del Teatro 2016 (Tucumán) y en gira para el Circuito Teatral del INT realizando funciones en Misiones, Corrientes, La Pampa, Neuquén, Mendoza y Santiago del Estero. Además, durante 2016 realizó una breve temporada en el Teatro Solís de Montevideo (Uruguay). En Buenos Aires se presentó en el Teatro del Abasto, el Centro Cultural San Martín, Timbre 4 y en El Portón de Sánchez.  Y participó en Santiago a Mil (Chile) en su edición del 2019.

 

 


Obra: Pundonor

Procedencia CABA

 

Día: Viernes 7

Hora: 22:30 hs

Lugar: CCCOTESMA

Género: Comedia dramática

Público: Jóvenes y adultos

Duración: 70 minutos

 

Escrita y actuada por Andrea Garrote

Dirección: Rafael Spregelburd y Andrea Garrote

Asistencia de dirección: Juan Seré

Escenografía e iluminación: Santiago Badillo

Vestuario: Lara Sol Gaudini

Música original: Federico Marquestó

Producción: Carolina Stegmayer

 

Sobre la obra: Andrea Garrote y Rafael Spregelburd dirigen juntos Pundonor, un monólogo escrito por Garrote, quien además interpreta a Claudia Pérez Espinosa: una profesora universitaria, Doctora en Sociología, que vuelve al aula después de tomarse unos meses de licencia. Pero la clase que debe dar, una introducción a la obra de Michel Foucault se interrumpe constantemente debido a su frágil situación. Necesita dar explicaciones sobre su comportamiento, aparentemente necesita redimirse. En su desesperación, Claudia, se vuelve imprevisible, vulnerable. Se usa de ejemplo para la teoría.

La obra pone en cuestión la gran paradoja de nuestra conciencia actual: ¿Cómo luchar contra la pulsión estática y el avance de la centralización del poder que nos asfixia habiendo perdido la inocencia, siendo conscientes de que somos reproductores constantes de los mecanismos del poder? ¿Qué hacer? ¿Cómo embanderar nuevamente al hombre a pesar de sospechar de su libertad, de su libre albedrío como una expresión realmente nueva y no condicionada? Cuando se pierde la propia imagen, cuando la estocada se clava en el punto de honor quizás ya no haya qué perder y una nueva aventura comience.

 

PREMIOS TRINIDAD GUEVARA

Andrea Garrote - Nominación Mejor Actriz Protagónica 

 

PREMIOS TEATRO DEL MUNDO

Andrea Garrote y Spregelburd - Dirección 

Andrea Garrote - Dramaturgia y Actuación

Lara Sol Gaudini - Vestuario

 

FIESTA DEL TEATRO CABA 2019 

 Pundonor - Mejor Obra


Obra: Cómo abandonar un barco. Un gran final.

Procedencia SMAndes / Neuquén

Grupo  Nautas

 

 

Día: Viernes 7, Sábado 8 y Domingo 9

Hora: 21:45 hs

Lugar: Espacio Trama

Género: Performance visual/sonora/escénica

Público: ATP

Duración: 30 min

 

Elenco: Jorgelina Balsa, Tomás Campbell, Guadalupe Guevara, Erika Mazzieri y Marina Viganó

Proyecto de iluminación: Leonor Bedel

Directora sonora: Carmen Baliero

Directora general: Valeria Conte Mac Donell

 

Síntesis argumental: Un barco luminoso. Cinco seres un poco animales casi humanos, dialogan con este gran barco de alambre que a través de un sistema de poleas vuela por el aire.

¿Náufragos de un barco que flota suspendido? ¿Monstruos que habitan el otro lado del océano, allá, donde el horizonte termina? Una performance cuidadosamente escénica, que integra para que dialoguen intenciones visuales, sonoras,dramáticas.

 


Obra: 7 Laboratorios de creación LLEVO TODO CONMIGO

Procedencia Puerto Madryn / Chubut

 

Grupo: La escalera

Intérpretes: Maribel Bordenave y Ezequiel  Canosa

Género: Laboratorios teatrales

Público: adolescentes y adultos

 

Sobre el proyecto: En el 2019 nueve artistas de distintos puntos del país se encontraron a investigar y crear atraídes por el proyecto impulsado por la actriz Maribel Bordenave.

Siete viajes. Siete temas.

El azar. La celebración.

Siete laboratorios. Siete encuentros.

La intensidad de la vida.

El Tiempo. La lucha. Los interrogantes.

El origen. El amor. La intuición.

Las palabras.

LLEVO TODO CONMIGO.

Una actriz. Un músico cómplice de creación.

Siete creadoras/es de distintos puntos del país

 

Día: Viernes 7 / 6 Laboratorios

Hora: 17 hs

Lugar: Teatro San José

Duración: 4 horas

 

EL TIEMPO (Tiempo) + LA LUCHA (Grita!) + ¿¿?? (Pandora) + EL AMOR (A la manera de Strindberg) + EL ORIGEN (Correr sola) + LA INTUICION (Destrepando)

 

Día: Domingo 9 / 3 Laboratorios

Hora: 19 hs

Lugar: Teatro San José

Duración: 100 minutos

 

EL TIEMPO (Tiempo)

Dirección Diego Starosta (CABA)

Duración: 9 minutos

 

¿¿?? (Pandora)

Dirección Valeria Folini (ENTRE RIOS)

Duración: 40 minutos

 

EL AMOR (A la manera de Strindberg)

Dirección Alberto Félix Alberto (BUENOS AIRES)

Duración: 20 minutos

 

Día: Lunes 10 / 1 Laboratorio

Hora: 21:45 hs

Lugar: Espacio Trama

 

LA LUCHA (Grita!)

Dirección Garza Bima (RIO NEGRO)

Duración: 20 minutos

 

Día: Martes 11 / 2 Laboratorios + Conversatorio

Hora: 19 hs

Lugar: Teatro San José

Duración: 120 minutos

 

LA INTUICION (Destrepando)

Dirección Verónica Aguada Bertea (CORDOBA)

Duración: 60 minutos

 

EL ORIGEN (Correr sola)

Dirección Tachi Saez (SAN JUAN)

Duración: 15 minutos

 

Conversatorio sobre el proyecto con Maribel Bordenave, Ezequiel Canosa y 3 directoras, Tachi Saez, Valeria Folini y Sandra Monteagudo.

 

 

Día: Martes 11 / 1 Laboratorio + FIESTA CIERRE FESTIVAL

Hora: 23:50 hs

Lugar: Los Manzanos 290, Barrio Chapelco

 

LAS PALABRAS (Un amor se me metió en el ojo)

Dirección Sandra Monteagudo (NEUQUEN)

Duración: 10 minutos

 

 


Obra: Ruedos

Procedencia CABA

 

Día: Sábado 8

Hora: 20:30 hs

Lugar: CCCOTESMA

Género: Clown

Público: ATP

Duración: 50 minutos

 

Grupo: Cenizas

Autor y actor: Agustín Soler

Músico: Santiago Blomberg

Dirección: Gabriel Páez

 

 

Sobre la obra: Pieza teatral que combina clown, mimo y malabares, el cuerpo escribe palabras en un lenguaje universal. En los rincones de su hogar, un payaso desnuda su alma mientras construye delirantes historias a través de un juego constante con elementos cotidianos. Silencio, risa y poesía se conjugan en un espectáculo delicado y divertido que parte de cuestiones mínimas para llegar a las grandes cuestiones del ser humano. Un espectáculo de clown hecho con pedazos de silencios, ángeles y demonios.


Obra: Antígona, la necia

Procedencia Paraná, Entre Ríos

 

Día: Sábado 8

Hora: 22:30 hs

Lugar: CCCOTESMA

Género: Tragedia

Público: Adolescentes y adultos

Duración: 50 minutos

 

Grupo: Teatro del Bardo

Actriz y dramaturga: Valeria Folini

Dirección y técnico: Walter Arosteguy

 

Sobre la obra:

Antígona es hermana de su padre.

Antígona es nieta de su madre.

Antígona es tía y sobrina de sus hermanos.

Al final, Antígona se convierte en su propia madre en el exacto momento de su muerte.

Antígona no puede elegir su origen, entonces lo acepta. Antígona no puede deshacer la ceguera de su

padre, entonces la convierte en virtud.

Antígona no puede evitar el fraticidio de sus hermanos, entonces lo ignora.

Antígona no puede desobedecer la ley de su tío, entonces la burla, obediente de sí misma.

Y haciendo esto, engendra su propia muerte.

La única cosa que Antígona puede hacer. Parir su mito

 

 

Participó en festivales nacionales e internacionales. Obtuvo el premio al Mejor espectáculo, actriz y director en el Selectivo Provincial, Entre Ríos 2002, INT.


Obra: Galgo

Procedencia San Juan

 

Día: Domingo 9

Hora: 22:30 hs

Lugar: CCCOTESMA

Género: Drama

Público: Jóvenes y adultos

Duración: 45 minutos

 

Grupo: Lanotannegra Teatro

Actriz: Lorena López

Músico-Actor: Adrián Romero

Operador Tácnico: Leandro Martínez

Asistente: Marta Sisterna 

Autoría y dirección: Natacha “Tachi” Saez

 

Sobre la obra:

Los cruzan. Nace. En venta. Lo compran. Un dueño. El amo. Lo lleva.

El amo. Lo cuida. Lo alimenta. Lo limpia. Lo peina. Lo lleva.

Se miran. Se huelen. Se gruñen… Los llevan

Se acomoda. Espera. Se prepara. Un tiro. Corre.

NO SOS VOS, SOY YO.

 

Premios

1º Lugar en la Fiesta Provincial de Teatro, San Juan 2016.

Mención mejor dirección, Fiesta Provincial de Teatro, San Juan 2016.


Obra: Quiero decir te amo

Procedencia San Martín de los Andes, Neuquén

 

Día: Lunes 10

Hora: 20:30 hs y 22:30 hs (2 últimas funciones)

Lugar: Teatro San José

Género: Drama

Público: Jóvenes y adultos

Duración: 45 minutos

 

Grupo: Humo Negro

Actúan: Jorgelina Balsa y Malena Rago.

Diseño del Espacio: Valeria Conte Mac Donell

Vestuario: Jorgelina Balsa y Juan Parodi

Asistente de dirección: Santiago Ferrería

Autor: Mariano Tenconi Blanco

Dirección: Juan Parodi

 

SINTESIS ARGUMENTAL: Una joven se enamora de un hombre que ve por azar en un accidente automovilístico. Comienza a escribirle cartas de amor que la esposa del hombre captura, y que serán fuente de inspiración para la escritura de su diario íntimo. Un juego epistolar. Una obra de género melodramático.  Mujeres que encuentran en el refugio literario el escape hacia el amor. Mujeres que deciden que la construcción de esa ficción será el mundo que las albergue, el mundo en el que querrán vivir. Por eso afirmarán “el mundo real no está preparado para el amor”  

“Quiero decirte algo del amor que nunca hayas escuchado, pero sé que voy a fracasar. Soy tan, pero tan ignorante. Hoy noto que Te amo. Quiero que me digan “te amo”. Quiero decir “te amo”

 

 

Luego de haber recibido el premio a la Mejor Obra en el selectivo provincial Neuquén 2017,  participado en circuitos nacionales y recorrer Festivales internacionales en Colombia, Costa Rica, Ecuador, Brasil, Venezuela, Chile y España, se despide Quiero decir te amo. Dos últimas funciones.


Obra: Pobre Daniel

Procedencia CABA

 

Día: Martes 11

Hora: 22:30 hs

Lugar: CCCOTESMA

Género: Comedia dramática

Público: Jóvenes y adultos

Duración:

 

Elenco: Paula Pichersky, Manuel Attwell y Julián Cabrera

Autoría y dirección: Santiago Gobernori

Asistente: Ariel Bar-On

Iluminador: Ricardo Sica

Productor: Zoilo Garcés

 

Síntesis argumental: Después de 10 años de internación, un psicótico vuelve a la casa donde se crío. Allí se reencuentra con su hermana, y la pareja de ella. A primera vista parece recuperado pero por momentos su percepción de las cosas y su comportamiento se enrarecen y su subjetividad va tomando la escena.